MENINAS DE SINHÁ

 Moradoras do bairro Alto Vera Cruz,região leste de Belo Horizonte,formado por mulheres com idade entre 45 a 91 anos. O grupo Meninas de Sinhá resgata antigas cantigas de roda e ciranda. O grupo foi criado em 1996 movido,em grande parte,pela preocupação e idealismo de uma de suas principais componentes,Dona Valdete,que buscava entender os problemas comuns de tantas mulheres que viviam no alto Vera Cruz,e compartilhavam da mesma angústia e carência. Nos encontros semanais foi nascendo a vontade de cantar,dançar e relembrar antigas cantigas de roda,ciranda e brincadeiras infantis o que se transformou no principal objeto de trabalho artístico do grupo: a preservação da memória e a difusão das antigas cantigas de roda,cirandas  e brincadeiras infantis. Meninas de Sinhá é hoje um dos mais importantes grupos culturais de Minas Gerais conquistou vários prêmios importantes como: Em 2007 PRÊMIO CULTURA VIVA-como iniciativa do grupo informal, EM 2008  PRÊMIO AVAL DO RIVAL PETROBRAS DE MÚSICA,PRÊMIO TIM DE MÚSICA CATEGORIA GRUPO REGIONAL. Em abril de2007 lançou seu primeiro CD  individual " Tá caindo fulô " pelo selo Mais Brasil. 

                             


                      ANTONIO HORTÊNCIO  DA RABECA

   Antonio Rodrigues Trajano,Antonio Hortêncio,nasceu no dia 4  de julho de 1928,é filho de tecelã e carpinteiro. Aos 15 anos reconstruiu uma rabeca a partir dos pedaços de outra.Antes do conserto,ele pediu-a emprestada: dois dias depois  devolveu com dois sambas e uma marcha composta,ninguém ensinou o caminho das pedras ,mais Antonio insistente que é, aprendeu  a tocar rabeca sozinho.Desde de então,esse cearense da cidade de Varjota,município situado na porção noroeste do estado,nunca mais parou e aprendeu a tocar outros instrumentos,sendo a rabeca o instrumento preferido. Com repertório eclético ,anima festa ,renovações  e outros folguedos da região,toca na missa dominical da sua paroquia e diz que não vive sem a música. 

João Bá e Nanah Correia

                           


                    JOÃO BÁ,O SENHOR CULTURA

 A Genialidade desse Baiano da cidade sertaneja de  Crisópolis atrai talentos como Hermeto Pascoal,Almir Sater e trabalhos em trilhas sonoras como no épico Lampião.Premiado no teatro e na música,ele segue seu fado: fazer cultura popular brasileira. João Batista Oliveira,nasceu em 1932,carrega em suas veias o talento artístico de muito dos seus conterrâneos. Poeta,orador,ator,dissertador,escritor,roteirista,compositor e cantador de histórias, dos bons,desde os 12 anos.Filho de lavradores pobres,começou a trabalhar na roça quando criança para ajudar a familia.Segundo João Bá, quando caiu seu primeiro dente,seu pai sentenciou que ele estava preparado para trabalhar.As dificuldades de uma infância pobre e difícil na roça o levaram a observar a natureza,formando assim um tema recorrente até os dias de hoje em suas canções. Ele se define um "compositor orgânico" do tipo que explora que explora os sentidos e suas interligações para se chegar a uma forma. Assim é sua estética: simples, mas intensa. Seu trabalho busca despertar o senso critico e a compreensão consciente de que todas as coisas estão interligadas entre si e suas raizes. Pesquisador da cultura popular brasileira,traz nas suas poesias e suas melodias o canto de resistência da natureza, o jeito simples de louvar a terra,a vida,o respeito à história e memória de nossa cultura popular.Deixou o sertão baiano aos 20 anos e se mandou prá terra da garôa em busca de uma vida melhor.Emprega-se numa farmácia no tradicional bairro da mooca,Nesse período,inscreve-se para estudar no ensino fundamental - onde fica sabendo de um concurso de poesia realizado pela Rádio Bandeirantes.Mesmo não vencendo,decide continuar tentando. Depois de 14 anos morando na cidade e fazendo amizades no meio artístico,surge a oportunidade de participar da primeira edição do Festival da Música Popular Brasileira,realizado em 1966,pela TV Record. Ter participado de um festival histórico,como o de 1966,foi um grande salto para a carreira de João Bá,pois sua música esteve ao lado de grandes compositores,como gilberto Gil,Chico Buarque de Holanda,Paulinho da Viola, além de intérpretes como MPB 4,Jair Rodrigues,Elis Regina e Elza Soares. Foi nesse período que também conheceu dois icones da  música nordestina:Jackson do Pandeiro e Luiz Gonzaga. De acordo com João Bá,Gonzagão foi quem o motivou a dar prosseguimento à carreira,dizendo que o artista baiano tinha uma "cara boa".Tem mais de 200 músicas ,sendo que muitas delas foram gravadas por artistas de primeira grandeza no cenário musical do país por exemplo Dércio Marques,Diana Pequeno,Almir Sater,Marlui Miranda e o lendário Hermeto Pascoal. Desde 1966 ele se apresenta em shows e festivais universitário de todo país. Pode-se destacar o festival da extinta TV Tupi em 1979, com a música "Facho de Fogo," uma parceria com Vidal França e interpretada por Diana Pequeno,embora não tenha ganhado,sua música novamente esteve ao lado da  de grandes personalidades,como  Fagner e Osvaldo Montenegro,vencedores do festival.  Paralelamente a sua carreira João Bá trabalha como ator teatral e no cinema,tendo atuado no épico filme  Lampião,como ator e compositor da trilha sonora,em 1987, atuou no filme Fronteira das Almas,dirigido por Hermano Pena. Sua segunda participação foi em 2000, no longa-metragem  "Mário," também dirigido por Hermano Pena. Seu papel foi de um pescador nativo.em 2007, assinou a trilha do filme "Nas Terras do Bem-virá", de Alexandre Rampazzo,junto com a cantora Nanah Correia e o músico JulianoTirado.Outra produção que conta com sua participação é o documentário em homenagem  a Glauber Rocha,Entre o Sertão e o  Mar,dirigido por Tatiana Garcia.  Para a Televisão, em 1984 escreveu o especial "Cercanias de Canudos" exibido pela TV Cultura de São Paulo, e foi considerado o melhor seriado do ano. Já em 1985 apresentou "Casa de Cantadores," na mesma TV Cultura,e arrebatou sucesso de critica e audiência. No ano seguinte,João Bá, gravou para um canal de televisão francesa o especial"Casa de Farinha". O seu primeiro disco foi "Carrancas" e contou com a participação de Toninho Carrasqueira, Hermeto Pascoal e Osvaldinho do Acordeon,Marlui Miranda,Gereba,Rose e outros. O projeto gráfico do disco foi desenvolvido pelo "mago" Elifas Andreato. Participou do festival de teatro do SESC Consolação,e ganhou os prêmios "Melhor Trilha Sonora e Figurino" com o espetáculo "Marrueiro." Entre suas parcerias com Almir Sater compuseram a trilha sonora do especial"Corpo e Alma" sobre o pantanal Matogrossense. Foi convidado a escrever um livro denominado"Natal na Cultura Popular",para Fundação Roberto Marinho,General Motors e SESC do Carmo (SP),tendo sido distribuído cerca de 30 mil exemplares. Anos mais tardes,João Bá gravou  dois dos melhores discos já gravados no Brasil, obras indispensáveis para estudiosos da cultura popular brasileira e para quem tem bom gosto,"Carrancas II " e  "Ação dos Bacurais Cantantes",que foi indicado pelo MEC (Ministério da Educação e Cultura) na cartilha de referência curricular Nacional para Educação Infantil - volume 3, em 2003, ele lança outro trabalho,mais uma obra prima,desta vez comemorativa aos 50 anos de carreira musical. Já em 2004, surge com mais uma obra referência " Pica Pau amarelo," uma produção primorosa de versos,músicas e arte gráfica,com encarte luxuoso de Elifas  Andreato. A obra contou com participação especiais como por exemplo  Antonio Pereira,Daniela Lasalvia e Pereira da Viola. É uma das melhores obras de João Bá. O artista e cidadão santista tem participado de alguns  programas de televisão entre os quais "Senhor Brasil",a presentado pelo prestigioso Rolando Boldrin,na TV Cultura ,Empório Brasileiro(Rede Bandeirantes),Empório Brasil(SBT),Viola,Minha Viola(TV Cultura),Bambalalão(TV Cultura) e Feira Moderna(TV Minas).Na ocasião,cantou ao lado de Nádia Campos e Dércio Marques. Nos shows sempre bem a companhado, geralmente,conta com os músicos Lila (voz e violão),Juliano Tirado(voz e violão) e Nana Correia(percussão e voz) e o próprio João Bá ,voz e violão. É considerado hoje,um dos mais respeitados cantadores vivos na Bahia,Minas Gerais e São Paulo.

                                                                            



       POETA APOLÔNIO CARDOSO

 Quando era criança trabalhava como engraxate ,menino de recado,para ganhar dinheiro e ajudar no orçamento da familiaFilho de  Manoel José da Silva e Maria Quitéria Cardoso,nasceu no dia 14 de Dezembro de 1937,em Queimadas,distrito de Campina Grande,na chapada da Borborema,no agreste Paraibano.Seu encontro com a poesia deu-se muito cedo,ele ainda era garoto e ouvia os grandes poetas do sertão como José Gonçalves,José Antonio Barbosa,Patativa do Assaré(todos em memória). Foi daí que começou o interesse pela cantoria, pouco depois estava assoviando pelas ruas de Campina Grande as melodias ouvidas nas violas e cantarolando os versos dos poetas repentistas. após alguns dias  estudando as formas de versificação percorrendo  os caminhos da poesia e dedilhando a viola,resolveu sair de Campina Grande para morar em Mossoró no Rio Grande do Norte. Em 1955,agora com dezoito anos de idade e sem um centavo no bolso saltou na Estação Ferroviária coma violinha na mão,uma bolsa com poucas roupas e alguns livros. Trazia pouca bagagem, e poeira nos olhos,cheio de esperança e muitos sonhos. Sua ida para Mossoró foi movida pelo desejo de progresso,como ser humano e profissional que queria ser. E teve sorte,muitas portas se abriram. seu primeiro ponto de apoio foi a casa dos poetas: Elizeu Ventania,e João Liberalino,ao chegar foi logo convidado pelos mesmos para uma apresentação em um Bar no bairro da Boa Vista,era um belo dia de sábado a tarde e foi lá  sua primeira apresentação em Mossoró-RN. Nesse mesmo Bar Apolônio Cardoso conheceu Maria Creuza com quem casou em 1962. Voltando para Campina Grande passou a acompanhar grandes cantadores daquela região.Cantou com violeiros famososcomo: Otacilio Batista,Canhotinho,Dimas Batista,Lourival Batista,que eram as grandes feras do repente da época. Ele foi o único poeta da familia e acredita que foi mesmo um dom de Deus.  apolônio  Cardoso começou a se apresentar no Programa Retalhos do Sertão na Rádio do Diários Associados da região, a tradicional Rádio Borborema AM de Campina Grande-PB, declamadores,poetas e repentistas,sentiam-se no céu naquele programa. Capitão Mané Coió(Edinaldo Barreto),Gil Gonçalves,Juracy Palhano e Rozil Cavalcante.. Em 1974 formou-se no curso de Dirito pela Universidade Estadual da Paraíba.Também atuou como professor,passou a advogar dois anos depois de formado. Assumiu a Câmara de Vereadores de Campina Grande como o primeiro suplente em 1974. Foi também Delegado nas cidades paraibanas de Juazeirinho,Fagundes e Cacimba de dentro.É membro da Associação Campinense de Imprensa(ACI) e da Associação Paraibana de Imprensa(API). Foi articulista e redator do Diário da Borborema-Campina Grande-PB.

                                     



                                        MESTRE LUA


O olindense Antonio João da Silva, ou Mestre Lua, é um dos percussionistas mais atuantes do Estado ,embora grande parte de seu trabalho desenvolva-se fora de Pernambuco. Ele já participou de shows com nomes como Gilberto Gil, Naná Vasconcelos, Fafá de Belém, Paulo Diniz, Alceu Valença, Mestre Salustiano. Já ministrou oficinas em Paris (2000) ,Salzburg, Stuttgart Munique e Colonia, na Alemanha (2004). Presença constante no PercPan, o mais importante festival de percussão do país, Mestre Lua participou deste evento em Salvador, São Paulo, Rio deJaneiro, Recife e Paris. No ano passado foi um dos percussionistas do festival Africa Brasil, acontecido em Salvador. Mestre Lua trabalha com os vários ritmos pernambucanos, coco, maracatu, afoxé, maculelê, embolada e lançou seu primeiro disco individual no ano passado

Chau do pife - Maceio Jazz Festival

                                                         

        

              MESTRE  PIAUI  E  O REISADO DE QUIXERAMOBIM

     Ele nasceu em 15 de setembro de 1939,na cidade de Quixeramobim,municipio localizado na Mesorregião dos Sertões Cearense. Antonio Batista da Silva,ou Mestre Piaui como é conhecido na região, é um dos responsáveis pela permanência do Reisado no municipio de Quixeramobim.O Reisado  é um folguedo do ciclo natalino,que representa o cortejo dos Reis Magos em peregrinação à Terra Santa,durante a qual faz autos,travando batalhas e apresentando espetáculos. De brincante passou a Mestre de Boi de Antonio Maria Águeda,o " Das águias",tornando-se o principal mestre -de- boi em atividade no município,esforçando-se,apesar das dificuldades e da saúde frágil,para manter a tradição do boi e transmiti-la às novas gerações.

                                    

                                     
                         CHAU DO PIFE

José Prudente de Almeida recebeu o pelido de Chau quando adolescente,no município de Boca da Mata,interior de Alagoas. Ao começar a tocar o pifano ou pife,foi batizado de Chau do Pife,descobrindo o amor pelo instrumento,que dura mais de35 anos.

Por volta dos 50 anos,casado há mais de15 anos,com três filhos,vive exclusivamente da música. Chau toca hoje em um pífano de alumínio com sete furos que ele mesmo faz.  O pai de Chau era agricultor em Boca da Mata e plantava feijão,mandioca e milho. Para proteger a plantação de milho dos pássaros que atacavam logo cedinho,seu pai lhe deu um pífano de quatro furos para ele que ele "apitasse" para espantá-los. Com o tempo seu pai percebeu o interesse que ele tinha pelo 'pedaço de cano" que ele furava, a taboca,e deu ao pequeno Chau um pife de seis furos para tocar. E assim começou a história musical de Chau do Pife. Sua primeira apresentação foi numa feira em Atalaia,aos 14 anos. Ganhava dinheiro com essas apresentações e ficava umas quatro semanas sem ir cortar cana. Música própria, ele só começou a fazer há 16 anos,na banda Forró e Xodó. Vivendo exclusivamente da música,Chau busca inspiração para suas composições o seu dia-a-dia,como Memória dos Pássaros, música que dá nome ao seu primeiro CD. Em 2006 lançou seu segundo CD,Ninguém Anda Sozinho. Recentemente  Chau lançou  seu primeiro disco ao vivo: Chau no Capricho,que faz parte da coleção Música Popular Alagoana - Volume 3, reunindo seis músicas novas e 6 dos discos anteriores. Chau no Capricho tema direção musical de Irineu Nicácio e produção executiva de Keyler Simões. A capado CD é uma obra do artista visual Agélio Novaes,cujo trabalho é desenvolvido com colagens. Chau no Capricho foi gravado em agosto de 2008 no Teatro de Arena Sérgio Cardoso em Maceió e lançado em dezembro do mesmo ano.

                                                                         

CACUMBI

No estado de  Sergipe,é desconhecia a origem do Cacumbi,acredita-se  que é uma variação dos outros autos e bailadas como Congada,Guerreiro e Reisado. O grupo apresenta-se na procissão do Bom Jesus dos Navegantes e no Dia de Reis,quando a dança é realizada em homenagem a São Benedito e Nossa Senhora do Rosário. Pela manhã, os integrantes do grupo assistem à missa na igreja,onde cantam e dançam em homenagem aos santos padroeiros,depois da louvações, o grupo sai às ruas músicas profanas e, à tarde,acompanham a procissão pelas ruas da cidade, Seus personagens são o mestre,o contra-mestre e os dançadores e cantadores; o grupo é composto exclusivamente por homens. Os componentes vestem calça branca,camisa amarela e chapéus enfeitados com fitas,espelhos e laços. Só o Mestre e Contra-Mestre usam camisas azuis. O ritmo é forte, o som marcante e o apito coordena a mudança de passos. Os instrumentos que acompanham são: cuicas,pandeiro,ganzá,reco-reco e caixas. Em Sergipe, O Cacumbi é encontrado nos municípios de  Laranjeiras,Japaratuba,Lagarto e Riachuelo.

                                  

         
 SINÉSIO PEREIRA O POETA DO CAMBUCÁ

  Aniceto Pereira de Lima,este é o nome de batismo do repentista Pernambucano Sinésio Pereira,que nasceu nos últimos dias do ano da graça de 1937 na cidade de Santa Cruz do Cambucá,cidade inserida na unidade geoambiental das Áreas desgastadas do Planalto da Borborema,município situado no agreste,na microrregião do Alto Capibaribe. Sinésio não sofreu influência da família na escolha da profissão que abraçou,muito pelo contrário ninguém queria que ele fosse cantador,mas como ele tinha um tio que é poeta,Amaro Lourenço,Sinésio quis seguir seus passos. Assim começou a cantar ainda criança. Ele costuma dizer que quando nasceu,não chorou,como todo recém nascido costuma fazer,mas cantou "meu choro já  foi um canto". Entre LP's e CD's já gravou sete sendo três LP's e quatro CD's.  Sinésio começou a cantar aos  20 anos deidade depois parou um tempo e voltou novamente, o primeiro poeta a formar dupla foi o poeta repentista Raimundo Pereira da Silva. A sua primeira cantoria foi no sitio baixio na zona rural de Santa Maria do Cambucá,na casa do senhor Acelino Joaquim. Seu primeiro LP gravou com Manoel Belarmino e o segundo com o poeta Zé Dionísio,seu segundo CD gravou com a poetisa Mocinha de Passira,que tem o titulo: "Mais um Ponto Poético".  Ele é autor de vários poemas e canções,atualmente  tem um programa na Rádio Guarani na cidade de Camaragibe,região metropolitana do Recife.

   

Geraldo Junior "Warakidzã" - Borboletas Azuis (Aves de Jesus)

                                                         


 O EMBAIXADOR DA CULTURA DO POVO CARIRI

  

 O inquieto Geraldo Ramos Freire Júnior é o cara que joga nas onze posições  no escrete da cultura popular da terra do meu Padim; Músico,poeta,ator,Produtor e brincante. Nasceu  em Juazeiro do Norte,no Cariri Cearense. Vem da infância  o convívio com a opulente cultura popular daquela região; bandas Cabaçais,manero-pau,coco,romarías,emboladas,cantorias,lapinhas,renovações ,reisados,festas de padroeiros,forró de pé-de-serra e outras manifestações do folguedo popular da região. Geraldo Junior é brincante de reisado e mantém uma forte ligação com os mestres e grupos da cultura regional.É integrante do grupo Dr.raiz, desde 1998.Como produtor cultural trabalhou para o Centro Cultural Banco do Nordeste,SESC e Secretaria de cultura do estado do ceará entre outros projetos.Ele é responsável pela Mostra de Tradição Popular  ,que acontece dentro da Mostra SESC Cariri de  Cultura.Ele participou e foi vencedor de vários festivais e apresentou-se em várias regiões do Brasil. O trabalho de Geraldo Júnior desenvolveu-se na região   como aglutinador das artes populares,utilizando elementos  tradicionais  como ferramenta para fundir e resignar todas as linguagens através de uma leitura contemporânea. A linguagem das letras se aprofunda inda mais nas raízes do povo cariri,suas lendas personagens e história. Ao mesmo tempo em que ele e seu grupo apresentam essencialmente um espetáculo com referencia a cultura do cariri. Em 2005 ele gravou  com o grupo Dr.Raiz, em 2007  Calendário - O Tempo e o Vento,em 2011 Warakidzã - Senhor do Sonho. Geraldo Junior espalha pelo Brasil e pelo mundo, a musicalidade que ele denomina de Música Cariri: Música regional plugada no universo.

                                                           



MESTRE MALEIRO DO BUMBA-MEU-BOI  

A luta pela preservação de uma tradição e uma linguagem cultural está presente na alma do Bumba-Meu-Boi Riso da Mocidade, liderado por Antônio Gomes dos Santos, o Mestre Maleiro,  que leva aos  palco do Maranhão e Piauí, a verdadeira Cultura do Bumba Meu Boi, incluindo  mulheres, entre jovens e crianças que interpretam suas danças folclóricas do tradicional bumba  boi.
comecei em 1948, com o falecido mestre passarinho em Teresina, hoje me considero um maranhense lutador.“Eu comecei a dançar o Bumba-Meu-Boi aos oito anos”, lembra Mestre Maleiro, que assumiu o Riso da Mocidade, em 16 de abril de  1930, em 1982, depois da morte de Mestre Passarinho, na zona Norte de Teresina. “O nosso trabalho é preservar a nossa cultura popular e nossas raízes, e levar nossos conhecimentos a juventude e as crianças”, afirmou Mestre Maleiro.
TRABALHO SOCIAL:Tirar as crianças e jovens do mundo das drogas e o principal papel do mestre maleiro em Timon, com sua vinda a Timon, que já faz seus 34 anos de residência no Maranhão, lhe fez implantar na cidade, através do ministério da cultura do Maranhão e de Brasília, o ponto de apoio Cultural e uma escolinha de oficinas, pra que os Jovens  possam ter seu tempo voltado prá  esta cultura do Bumba Meu Boi. Com o envolvimento de outros mestre do Maranhão, o Mestre Maleiro afirma que conseguiram em Brasília implantar um Projeto, e hoje foi realizado com sucesso. ‘’ fizemos a Governadora com gente nossa em Brasília aprovar este projeto e hoje o Bumba Meu Boi, é Patrimônio Cultural Brasileiro, faz parte da Cultura Nacional. ’’ESCOLINHA DO RISO DA MOCIDADE. ‘’Fazer com que os jovens aprendam em nossas oficinas é muito gratificante pra gente que luta com isso,ensinar eles a cantar, mexer com o computador,dançar, tocar, isso me deixa realizado.’’afirma o Mestre Maleiro .Em Timon localizado na Rua 09 do PQ. União esta localizada a escolinha do riso da mocidade, e não se cobram nada pra receber as crianças os jovens e adolescentes, e quem queira entrar pra esta cultura linda.Alem de apreender muitas coisa os participantes desta escolinha, eles recebem fardamentos, apoios, treinamentos de computação e já saem da escolinha bem preparados        

Silvério Pessoa no Clipe Carreiro Novo

                                                 
             

                                SILVÉRIO PESSOA

  Ele nasceu na Zona da Mata Norte Pernambucana,viveu na infância toda efervescência cultural do povo dos canaviais;Nasceu  na cidade de Carpina num universo artístico,ao lado dos irmãos  Ivson Wanderlei (Ivinho),o melhor guitarrista que pernambuco conheceu nos anos 70  e do cantor Sinai Pessoa, que fez uma carreira artística no circuito universitário dos anos 80. Silvério inicio carreira  na banda Elfos,mas ganhou projeção nacional no grupo Cascabulho em 1994,com a qual fez turnê no Canadá, Estados Unidos das Américas e Alemanha. Silvério dá tratamento contemporâneo  referência do cancioneiro popular da Zona da Mata,Agreste e Sertão de pernambuco,com o cuidado de não descaracterizá-las. Rock, Hip- pop,Punk e intervenções eletrônicas são algumas sonoridades absorvidas pelas tradições e refletidas num trabalho que sai do interior de pernambuco e conquista ouvintes  do mundo todo. Silvério tem  4 discos e um DVD lançados,todos muito bem recebidos por público e critica no brasil e exterior. Bate o Mancá- O Povo dos Canaviais(2001),com base nas músicas do cantador de coco Jacinto Silva, foi o primeiro trabalho da carreira solo. O álbum ganhou citações e artigos em publicações especializadas noa Europa,recebeu quatro estrela da revista Le monde de La Musique e foi selecionado como um dos melhores lançamentos do ano pela revista Vibrations,ambas na França. Já  Batidas Urbanas - Projeto Micróbio do Frevo(2003),revisão carnavalesca da obra de Jackson do Pandeiro,foi considerado uma renovação do Frevo e recebeu nota máxima da Folha de São Paulo,revista Veja e revista Rolling Stone da Argentina. O Terceiro CD,Cabeça Elétrica ,Coração Acústico(2005),é um disco autoral que conta  com a participação de Dominguinhos,Lenine,Alceu Valença,Siba,Ivanildo Vila Nova,Zé Vicente da Paraíba e Lula Queiroga e tantos outros músicos e amigos. Nesse ano,Silvério Pessoa foi selecionado pelo Projeto Pinxinguinha e participou da Caravana do Sul e Sudeste,se apresentando em oito cidades.Cabeça Elétrica- Coração Acústico rendeu a Silvério o Prêmio TIM de melhor cantor na categoria  Regional,em 2006.Desde 2003, quando deu inicio a uma série de turnê com o trabalho solo,Silvério mantém uma agenda com temporadas no exterior,tendo como base a França. Nesses anos, tem participado de importantes festivais como Sfinks Festival e Esperanzah(Bélgica),Roskild(Dinamarca),paleo(Suiça),Festival de sines(Portugal),dentre tantos,expandindo para outros continentes,como a participação em um dos maiores eventos musicais,o Rainforest Festival,na Ilha de Borneo(Malásia)e a realização de dois shows Tóquio (Japão). Com a banda Cascabulho,no inicio da carreira,Silvério fez turnês pelo EUA,Canadá e Alemanha. Participou do Free Jazz e de três edições do Abril pro Rock,no Recife. 

                                                           

                                                                       

 


                                                            TAEIRA

Grupo de forte caracteristica religiosa no estado de Sergipe tendo por objetivo a louvação a São Benedito e Nossa Senhora do Rosário,ambos padroeiro dos negros no brasil. É da imagem desta santa que se retira a coroa para colocar nas "Rainhas da Taeira " e "Rainha do Congo." Durante a missa na igreja de São Benedito,em Laranjeiras,as Taeiras,grupos de influência afro,participa efetivamente do ritual cristã numa demostração do sincretismo religioso entre a igreja catolica e os grupo afro-brasileiros. o momento da coroação é  o ápice da festa que se realiza sempre no dia 6 de janeiro,nessa igreja. Tocando quexerés(instrumento de percussão) e tambores,as Taeiras,trajando blusa vermelha cortadas por fitas e saia branca,seguem pelas ruas cantando cantigas religiosas ou não. este evento é definido como uma das mais claras demostração de sincretismo com santos e rainhas,procissões e danças misturados num mesmo momento de celebração.

                                                              


SAUDADES DO MESTRE DO GUERREIRO ALAGOANO

 Djalma José de Oliveira, Mestre Jayme, (in memoriam) foi mestre de guerreiro. Nasceu em Belo Jardim/PE, filho de José Germano de Oliveira e Angélica da Conceição. Mestre Jayme, como era conhecido, começou a dançar guerreiro com treze anos de idade, tendo como mestres Francisco Jupi  e João Inácio de Atalaia, seguido de Ismerita, de Murici.“A eles deve tudo o que sei, foram eles que me fizeram o mestre que sou hoje”, comentava com humildade Mestre Jaime. Mas, por trás do reconhecimento, existia um mestre Jaime muito vaidoso, não só do seu dom de rima mas no cuidado como a aparência. Sempre elegante, vestindo camisa de mangas compridas de cambraia de linho e calças social, nunca de chinelos, sempre de sapatos muito bem polidos. Isto quando não estava impecavelmente trajando sua indumentária de mestre de guerreiro e seu belíssimo chapéu, em forma de igreja, confeccionado por ele próprio.“Não tenho preguiça de nada, muito menos de cantar, sou bom na rima, no improviso e na memória. Não tem uma peça que eu já tenha cantado que tenha esquecido. A inspiração veio quando ouvi uma cantoria de vaqueiros que estavam tangendo os bois e cantando boiada, aí abriu a veia da poesia, a chave da minha cabeça e nunca mais fechou”.Sempre sorridente, dizia que quem dança guerreiro não pode ser triste. Fez de tudo um pouco quando era rapaz. Cantou com as baianas, fez emboladas, pagode, viola e guerreiro. E confessava: “É do guerreiro que eu gosto mais e foi com ele que fiquei”.Em Coruripe, onde residia, dançou no guerreiro “Águia Negra” e em Maceió é, durante muitos anos, mestre do guerreiro “Leão Devorador” fundado na Chão da Jaqueira pela amiga e comadre, mestra Vitória, no qual também dançava sua esposa, Dolores Gomes, como sereia, com quem esteve casado a mais de 30 anos e sempre fez questão de acompanhá-lo em suas andanças. Para ele a grande rainha de guerreiro que conheceu foi Maria Delmira e depois Maria Pinheiro, ambas de Rio Largo. Hiltom da Capela, o mais interessante dos palhaços , Verdelinho o melhor mateus, Maria das Dores a melhor Lira, Zé Índio o melhor índio de guerreiro, e completou: “um mestre para ser bom tem que saber as 25 partes do guerreiro e,  igual a mim, bom como eu, só o mestre Adelmo de Atalaia. Mestre Jaime era um poeta do cotidiano que narrava fatos ocorridos no dia a dia, como é o caso das peças que fez quando caiu um avião em Chã Preta, a enchente em Viçosa, a morte dos xangozeiros, um fato interessante que ocorreu em Juazeiro do Norte “quando o prefeito cortou um pé de pau que o Padre Cícero tinha plantado”, entre outros.

                                                                                              
                                              João Furiba e José Feitosa






                  POETA JOÃO FURIBA

 Ex  plantador de milho e feijão do sitio cacimba velha, magro de andar ereto e  fazedor de menino,fez 44 filhos.Nasceu no dia 3 de julho de 1931,no Sitio bomba d'agua,serra de cachoeira,Taguaritínga do Norte,agreste de Pernambuco. "Minha mãe lavava roupa na beira do rio quando,num repente,eu vim ao mundo. Muito nova e inexperiente minha mãe correu assustada para casa",diz o poeta num dos trecho do seu livro Furiba Falando a Verdade. João Furiba foi amigo e parceiro  do falecido Pinto do Monteiro um dos mais renomado nomes da cantoria,um cantador de grande monta no nordeste brasileiro e que lhe deu o nome de Furiba. Nesses oitenta e cinco anos de peregrinação pela terra,enfrentou grandes desafios mundo a fora. Um dos momentos críticos da vida do grande poeta foi quando um padre chegou a lhe dar a  extrema unção num leito de morte num hospital da cidade de Cajazeiras,Paraíba,em dezembro de 2007. Duro como uma baraúna,Furiba mostrou que é madeira que cupim não rói,e assim, voltou as atividades sete dias depois. Mas não é de agora que o repentista escapa das armadilhas que  a vida  lhe prepara de vez em quando. Quando ainda era bebê João Furiba relata que escapou de "ser comido por uma coruja,a qual,junto à caixa,julgava-me um filhote de punaré.Minha mãe tocou lhe o cabo de vassoura". História relatada em um dos seus livros. Há 17 anos atrás,o repentista enfrentou outra agrura na vida.dessa vez,segundo afirma ele,teve problema nas cordas vocais,onde se submeteu a uma cirurgia. O repentista deu de cara com o repente quando ainda era pequeno. Em sua casa era comum ocorrer cantorias. Ele e o irmão,Vicente,ficavam grudados juntos aos cantadores. Aos 12 anos,João Furiba ganhou uma viola do avô de presente. Aos 15 anos já fazia cantorias na região emcidades como Surubim,Santa Cruz do Capibaribe,Vertentes e outras cidades. Furiba velho de guerra teve seis esposas e uma prole de 44 rebentos.Cada mulher que passou pela vida de Furiba ficou com muito dos trófeus que ele ganhou nos festivais vida a fora,ele caucúla uns dois mil trofeus. O encontro do poeta com Pinto do Monteiro ocorreu nos idos de 1949. Foi quando o famoso Lino Pedra azul de Lima,um repentista de grande estima na região de Sumé,pediu para lhe substituir numa cantoria, numa trova com Pinto do Monteiro no lugarejo de Boi Velho. E assim viajaram por dois anos pelo país.,tornando grandes parceiros. Além de cantador  e poeta,  João Furiba,prestou serviço a aeronáutica como soldado,no Rio de Janeiro. Aprendeu o oficio de mecânico do setor aeronáutico com um operário mineiro na fábrica da Celma. Enquanto era destacado em uma base aérea,foi,ainda,comissário de bordo pela Panair do Brasil. Na Italia chegou a passar fome,em uma ocasião quando Castelo Branco cassou a Panair. Ele se encontrava em Milão e encontrou grande dificuldade em voltar para o brasil. Por esse momento, passou  cinco dias comendo restos de comida no comissariado do aeroporto. Por sorte,devido a sua longa permanência neste setor,se deparou com um avião da Varig de passagem pelo aeroporto que lhe trouxe de volta  ao Brasil. Furiba retorna a missão para qual nasceu -fazer cantorias por todo nordeste -e se tornou um dos mais bem sucedidos poetas populares que existiu neste país.

               
                                                             



A VIOLA DE JOÃO PROCÓPIO TOCA PONTEADO

Elias Procópio de Lima, o João Procópio, Nasceu nas terras dos verdes canaviais alagoano,no municipio de Murici,durante as águas de março de 1940,é repentista desde 1975. Começou na arte como coquista, tendo como mestre Juca Ferreira. A partir de uma visita de cantadores na sua residência em Maceió, como Rouxinol do Norte, Paulo Coqueiro e Tiago Passarinho, ficou inspirado e passou a tocar o repente. Desde então,deu pro mundo, já tocou em vários estados brasileio, representando o seu querido estado Alagoas,a terra dos marechais . Inquieto,João Procópio,representa a sua classe artistica, é fundador e presidente da Associação de Violeiros do Estado de Alagoas, AVTA, que congrega os violeiros e repentistas do Estado.

                                                       


                     MESTRE ZÉ PIO

José Francisco Rocha,nasceu em Fortaleza na capital alencarina,num distante dia 4 de dezembro do ano da graça de 1946. Mestre Zé Pio é o guardião da memória de vários bois de Fortaleza. Começou a brincar de boi aos três ano de idade e mais tarde tornou-se o índio do Boi Reis de Ouro. Aos 13 anos o menino do bairro da barra do ceará, passou a dançar no Boi Ceará, onde foi primeiro capitão e tornou-se então vaqueiro. Aos 20 anos decidiu formar seu próprio grupo, o Boi Terra e Mar. Hoje, mestre Zé Pio coordena o Boi da Juventudade, integrado por jovens da Barra do Ceará e criado para não deixar morrer a tradição.

                                                    
                                                 


 JOSÉ GALDINO E A CIRANDA DO AMOR

   O Multiartista pernambucano José Galdino, que também é mestre de maracatu  de Baque-solto(Maracatú Rural) e repentista dos bons, é um dos principais responsáveis pelo refinamento da poesia popular da Zona da Mata Norte pernambucana através da diversificação e atualização de temas e da apropriação de recursos técnicos de rima, métrica e oração oriundos da cantoria de viola.O domínio da melodia e da voz são uma característica marcante de seu estilo como cirandeiro.

O Boi Zebu e as Formigas

                                                  Pedra do Reino /são José do Belmonte-PE
                   

MOVIMENTO SEBASTIANISTA NO NORDESTE


                                PARTE  3


                   O sebastianismo é um fenômeno secular, que muitas vezes é visto como uma seita ou elemento de crendice popular. Teve sua origem na segunda metade do século XVI, surgindo da crença na volta de Dom Sebastião, rei de Portugal, que desapareceu na batalha de Alcácer-Quibir, na África, no dia 4 de agosto de 1578, enquanto comandava tropas portuguesas. Como ninguém o viu tombar ou morrer, espalhou-se a lenda de que El-Rei voltaria. Alimentado por lendas e mitos, sobreviveu no imaginário português até o século XVII.

       O sebastianismo tem suas raízes na concepção religiosa do messianismo, que acredita na vinda ou no retorno de um enviado divino, o messias; um redentor, com capacidade para mudar a ordem das coisas e trazer paz, justiça e felicidade. É um movimento que traduz uma inconformidade com a situação política vigente e uma expectativa de salvação, ainda que miraculosa, através da ressurreição de um morto ilustre.

Chegou ao Brasil, principalmente ao Nordeste brasileiro, no século XIX. Unindo fanatismo religioso com idéias socialistas, o movimento se redescobriu no sertão nordestino, assumindo características próprias através de símbolos e do imaginário popular.

Alguns viajantes estrangeiros afirmam ter conhecido adeptos do sebastianismo, no Rio de Janeiro (1816) e em Minas Gerais (1817), descrevendo-as como pessoas educadas, cordatas e sem traços de crueldade aparente.

No sertão de Pernambuco, no entanto, o sebastianismo apresentou-se como um movimento político-religioso violento, com líderes fanáticos que ludibriavam a boa fé da população, principalmente dos mais humildes e menos informados, que sofriam bastante com o isolamento e os flagelos da seca.

Dois movimentos sebastianistas trágicos aconteceram em Pernambuco: o da Serra do Rodeador, no município de Bonito, em 1819-1820, e o da Serra Formosa, em São José do Belmonte, no período de 1836 a 1838.

O primeiro, conhecido como A Tragédia do Rodeador, tinha como líder Silvestre José dos Santos, “Mestre Quiou”, que fundou um arraial no local denominado Sítio da Pedra, destruído em 25 de outubro de 1820 pelo governador de Pernambuco Luiz do Rego. Denominado de “massacre de Bonito”, a destruição do arraial pelas forças legais deixou um saldo de 91 mortos e mais de cem feridos. Após o massacre, mais de 200 mulheres e 300 crianças foram aprisionadas e enviadas para o Recife.

O segundo movimento, A Tragédia da Pedra Bonita, ocorreu num lugar denominado Pedra Bonita, localizado na Serra Formosa, no município de São José do Belmonte, sertão de Pernambuco. Um grupo de fanáticos sebastianistas, liderado por João Antônio dos Santos, fundou uma espécie de reino, com leis e costumes próprios e diferentes dos do resto do país. Seu líder era chamado de rei e usava até coroa feita de cipó. Nas suas pregações ele dizia que o rei Dom Sebastião lhe havia aparecido e lhe mostrara um tesouro escondido; e que o rei estaria prestes a retornar e iria transformar todos os seus seguidores em pessoas ricas, jovens, bonitas e saudáveis. O grande número de pessoas pouco esclarecidas que seguiu os fanáticos de Pedra Bonita preocupou o governo, os fazendeiros e a Igreja Católica. Foi enviado o padre Francisco José Correia de Albuquerque para tentar fazer as pessoas voltarem ao seu lugar. O padre conseguiu convencer João Antônio a parar com a pregação, mas este deixou em seu lugar o cunhado João Ferreira, que se tornou o mais fanático e cruel rei da Pedra Bonita. Ele pregava que Dom Sebastião só voltaria se a Pedra Bonita fosse banhada com sangue de pessoas e animais, comandando um grande massacre de pessoas inocentes em maio de 1838. Entre os dias 14 e 18 morreram 87 pessoas. No dia 18 de maio o arraial da Pedra Bonita foi destruído pelas forças comandadas pelo major Manoel Pereira da Silva.

O movimento político-religioso também foi muito forte e com resultados trágicos nos sertões da Bahia, no arraial de Canudos chefiado por Antônio Conselheiro, entre os anos de 1893 e 1897, que culminou com a Guerra de Canudos. Documentos encontrados no arraial indicam que Conselheiro e seus colaboradores acreditavam no retorno de Dom Sebastião, ou, pelos menos, usavam isso para obter apoio dos seus seguidores. No caso de Canudos, o sabastianismo pregava a volta de Dom Sabastião para restabelecer a monarquia e derrubar a República. Em 1897, o arraial de Canudos foi destruído por tropas do Exército.

O sentido místico-religioso do sebastianismo também contribuiu para o aparecimento de manifestações folclóricas no Brasil. Há registros de lendas sobre o retorno de Dom Sebastião, como as do Touro Encantado e a do Rei Sebastião.

                                                                                                                                      Batalha de Alcácer  Quibir  



MOVIMENTO SEBASTIANISTA NO NORDESTE  
           

                                                               PARTE  2

   Rei de Portugal,Dom Sebastião partiu para o norte do Marrocos em 4 de  agosto de  1578,com seu exército respaldado pelo Sultão Mulay Mohamed(da dinastia Saadi) e seus guerreiros. Tinha pela frente o grande exército Marroquino com 10 000 cavaleiro  liderado pelo sultão Muley Moluco com Apoio dos Mouros e Otomanos. E assim se fez a Batalha dos Três Reis. No seu fervor religioso Dom Sebastião planeara uma cruzada após Mulay Mohammed  ter solicitado sua ajuda para recuperar o trono,que seu tio Moley Moluco  tinha tomado.A batalha terminou após 4 horas de combate intenso com a completa derrota do exército de Dom Sebastião e de Mulay Mohammed com quase 9.000 mortos e 16.000 prisioneiros  nos quais se incluem grande parte da nobreza portuguesa ; 100 sobreviventes talvez tenha escapado com custo.Mulay Mohammed aliado dos portugueses tentou fugir ao massacre mais morreu afogado no rio. O Sultão Moley Moleco,também morreu durante a batalha,mas de causas naturais uma vez que o esforço da batalha foi demais para o seu debilitado estado de saúde. Dom Sebastião por sua vez desapareceu liderando  uma carga da cavalaria contra o inimigo e seu corpo jamais foi encontrado.Nestas condições, o exército português,pesem alguns atos de grande bravura,foi completamente dizimado.Apesar de na época duvidarem da morte do rei português, é provavel que nesta batalha ele tenha perecido.  A Batalha de Alcácer Quibir resultou na derrota  Portuguesa com o desaparecimento em combate da nata da nobreza portuguesa e do Rei Dom Sebastião. Além do Rei Português morreram os dois Sultões rivais originando o nome Batalha dos Três Reis,como ficou conhecido entre os Marroquinos.A derrota na Batalha de Alcácer Quibir levou á crise a dinastia de 1580 e ao nascimento do mito do Sebastianismo.O  reino foi gravemente empobrecido pelos resgates que foi preciso pagar para reaver os cativos. A batalha ditou  fim da dinastia Avis e do periodo de expansão iniciado com a vitoria na Batalha de Aljubarrota.  Acrise dinática resultou na perda da independencia de portugal por 60 anos,com a união ibérica sob a Dinastia Filipina.

                                   

                                           
                                                              Dom Sebastião



MOVIMENTO SEBASTIANISTA NO NORDESTE

                             PARTE 1

De onde vem a tragédia sertaneja de Canudos no sertão da Bahia,o massacre da Pedra do Reino e o da serra do rodeador em São José do Belmonte e no municipio de Bonito,no interior de Pernambuco ? Tudo começou com a história de  D. Sebastião I de Portugal,que nasceu em Lisboa, em 20 de Janeiro de 1554 —  foi o décimo sexto rei de Portugal, cognominado O Desejado por ser o herdeiro esperado da Dinastia de Avis, mais tarde nomeado O Encoberto ou O Adormecido. Foi o sétimo rei da Dinastia de Avis, neto do rei João III de quem herdou o trono com apenas três anos. A regência foi assegurada pela sua avó Catarina da Áustria e pelo Cardeal Henrique de Évora. Aos 14 anos assumiu a governação manifestando grande fervor religioso e militar. Solicitado a cessar as ameaças às costas portuguesas e motivado a reviver as glórias do passado, decidiu a montar um esforço militar em Marrocos, planeando uma cruzada após Mulei Mohammed ter solicitado a sua ajuda para recuperar o trono. A derrota portuguesa na batalha de Alcácer-Quibir em 1578 levou ao desaparecimento de D. Sebastião em combate e da nata da nobreza, iniciando a crise dinástica de 1580 que levou à perda da independência para a dinastia Filipina e ao nascimento do mito do Sebastianismo. Era neto do rei João III, tornando-se herdeiro do trono depois da morte do seu pai, o príncipe João de Portugal, duas semanas antes do seu nascimento, e rei com apenas três anos, em 1557. Em virtude de ser um herdeiro tão esperado para dar continuidade à Dinastia de Avis,ficou conhecido como O Desejado; alternativamente, é também memorado como O Encoberto ou O Adormecido, devido à lenda que se refere ao seu regresso numa manhã de nevoeiro, para salvar a Nação. Durante a sua menoridade, a regência foi assegurada primeiro pela sua avó, a rainha Catarina da Áustria, viúva de D. João III, e depois pelo tio-avô, o Cardeal Henrique de Évora. Neste período, para além da aquisição de Macau em 1557, e Damão em 1559, a expansão colonial foi interrompida. A premência era a conjugação de esforços para preservar, fortalecer e defender os territórios conquistados.Durante a regência de D. Catarina e do cardeal D. Henrique e o curto reinado de D. Sebastião, a Igreja continuou a sua ascensão ao poder. A actividade legislativa centrou-se em assuntos do foro religioso, como por exemplo a consolidação da Inquisição e sua expansão até à Índia, a criação de novos bispados na metrópole e nas colónias. A única realização cultural importante foi o estabelecimento de uma nova universidade em Évora – e também aqui a influência religiosa na corte se fez sentir, pois foi entregue aos Jesuítas.Investiu-se muito na defesa militar dos territórios. Na rota para o Brasil e a Índia, os ataques dos piratas eram constantes e os muçulmanos ameaçavam as possessões em Marrocos, atacando, por exemplo, Mazagão em 1562. Procurou-se assim proteger a marinha mercante e construir ou restaurar fortalezas ao longo do litoral.Os bastiões no Norte de África, pouco interessantes em termos comerciais e estratégicos, eram autênticos sorvedouros de dinheiro, sendo necessário importar quase tudo, além do que, sujeitos a constantes ataques, custavam muito em armamento e homens. Assim, Filipe II em 1589 viria prudentemente a devolver aos mouros Arzila, oferecida a D. Sebastião em 1577 por Mulay Mohammed. Filipe II retirou-se.De facto, a preservação das praças em Marrocos devia-se sobretudo à questão de prestígio e tradição. No entanto, estas evidências pouco interessavam a D. Sebastião, pois o seu grande sonho era conquistar Marrocos.Jovem rei cresceu educado por Jesuítas e tornou-se num adolescente de grande fervor religioso, embora a sua falta de experiência militar e política viesse a conduzir o exército português a grandes perdas no Norte de África e à própria  morte ou desaparecimento do rei. Um rei menino,que  Aos 14 anos, que assume a governação. Sonhava com batalhas, conquistas e a expansão da Fé, profundamente convicto de que seria o capitão de Cristo numa nova cruzada contra os mouros do Norte de África. Sebastião começou a preparar a expedição contra os marroquinos da cidade de Fez. Filipe II de Espanha, seu tio, recusou participar e adiou o casamento de Sebastião com uma das suas filhas para depois da campanha. O exército português desembarcou em Marrocos em 1578 e Sebastião rumou imediatamente para o interior. Tinha 24 anos de idade.

Mocinha de Passira e Silvio Grangeiro.