Gonzagão é tema de especial premiadado no 19° Cristina Tavares
Luiz Gonzaga, o nosso "Lua" foi tema de uma série de cadernos especiais que rendeu a José Teles, do Jornal do Commercio, uma merecida estatueta do 19° Cristina Tavares de Jornalismo. E com prazer que parabenizamos e agradecemos a Teles por essa conquista e pelo brilhante trabalho.

Publicado no dia em que, se estivesse vivo, o pernambucano de Exu faria 100 anos (13/12/2012), o caderno especial "A Família de Lua: 100 anos de Gonzagão" (foto) é o último dos quatro especiais publicados ao longo do ano passado para compor a série "No rastro de Lua 100 anos de Gonzagão".
Mulato e pobre, Gonzaga nasceu e cresceu em Exu, cidade localizada no Polígono da Seca e 630 km distante de Recife. Ainda adolescente ele mentiu a idade e foi servir ao exército como forma de sobrevivência. Ludibriou o serviço militar para não participar de nenhum conflito e saiu das forças armadas sem ter dado se quer um tiro fora dos treinamentos.
No Rio de Janeiro, o Mestre Lua começou a vida na música imitando artistas locais, mas foi com a força das tradições nordestinas, nossas vestimentas, uma sanfona e muita coragem que ele ficou famoso em todo o país e no mundo. Nos anos 1980, o Gonzagão fez as pazes, e uma dupla, com seu filho Gonzaguinha, difundindo a música entre os jovens. Morreu no Recife, em 1989, vítima de parada cardiorrespiratória.

O CARIRI - UM CELEIRO DE ARTISTAS 


O Cariri é reconhecido nacionalmente e internacionalmente por ser um verdadeiro Celeiro de Artistas e de Cultura. Destas terras já brotaram e brotam dezenas e até centenas de personalidades fantásticas que com seu nome e a sua obra se destacam e se destacaram nas mais diversas formas artísticas. Somos abençoados por pertencermos a uma região que é modelo para o Brasil, quando se refere à produção de arte. A prova disso é a programação inesgotável que temos do Centro Cultural Banco do Nordeste e dos SESC da região, que não conseguem "dar vencimento", mesmo trabalhando todos os dias no sentido de mostrar o que o Cariri tem de melhor através de exposições, shows e oficinas. O Cariri tem o privilégio de nunca ter dependido de qualquer fonte de inspiração externa, muito menos das capitais para ter a sua própria identidade cultural e artística. Pelo contrário! Daqui é que exportamos para o mundo por sermos verdadeiro manancial e capital das artes.
Outro dia, a cantora Janinha Brito tentava relacionar as pessoas que desenvolveram e desenvolvem trabalhos nas diversas áreas das artes e que pertencem ao Cariri. A própria confecção da lista em si, mostrou-se inexequível, dada a imensa quantidade de nomes que foram aparecendo nas mais diversas áreas e as sugestões dos próprios participantes da lista, que lembraram de outros nomes ainda maiores. Aliás, diga-se de passagem, o site Cultura no Cariri, comandado pela Janinha, é um ponto de referência. Recomendo!
Só a título de curiosidade, há uns 2 anos houve uma confraterminação no Crato Tênis Clube, organizada pelo L. C. Salatiel e Carlos rafael, onde se pretendeu premiar os artistas do cariri que se destacaram em suas respectivas áreas, e fazer justiça aos grandes trabalhos. Chegou-se a uma lista de mais de 500 pessoas atuantes e atuando no mundo das artes no Cariri. A quantidade de artistas plásticos, escritores, poetas, músicos de alcance nacional é simplesmente fantástica considerando o pequeno espaço geográfico.
Portanto, quando às vezes vejo certos comentários de pessoas que nem moram por aqui dizerem que o Cariri tem "poucos grandes artistas" só podemos compreender isso como a mais patente comprovação de ignorância, de uma visão míope e 
distorcida das coisas, daqueles que só tem acesso ao Cariri através das lentes deturpadas de pessoas mais desinformadas ainda, que fornecem dados incorretos sobre o que de fato, é o Crato e o Cariri hoje.Gostaria de fazer um brinde aos artistas maravilhosos, verdadeiros representantes da cultura genuinamente caririense, exportada para o mundo. A lista seria imensa ( mais de 500 ) e nem caberia neste pequeno comentário. Porém gostaria de saudar de forma simbólica, pelo menos uma meia-dúzia de pessoas que se destacam. O meu abraço para Joseny Lacerda, Ulisses Germano, Mestre Aldeny, Bola Bantim, Rosemberg Cariry, Tiago Santana ( Cratense, um dos maiores fotógrafos Brasileiros, reconhecido mundialmente ), Pachelly Jamacaru ( Além de compositor, ainda é o maior Fotógrafo nascido em terras Caririenses que reside na região ), Cacá Araújo nas artes cênicas, José Flávio Vieira, Emerson Monteiro, Antonio Morais, Luiz Domingos Luna, escritores...Viva esse gênio das artes visuais chamado "Reginaldo Farias" ( que pouca gente conhece ), viva ainda Daniel Bloc Boris, Artista George Macário, Claude Bloc, a grande poetisa... Antonio Sávio ( Poeta )...Abração para os promotores culturais, para gente que sempre representou bem o Cariri, como Divani Cabral, e viva as dezenas de xilogravuristas, poetas, Pintores, Escultores, Cordelistas, Escritores, Compositores, Músicos, viva o nosso Abidoral Jamacaru, nome reconhecido nacionalmente, grandes músicos do Cariri como Cleivan Paiva, João do Crato, Manel D´Jardim, e tantos outros que circulam com seus shows pelo Brasil 
ra. A lista seria imensa e peço desculpas pelo exíguo espaço e pelo pequeno exemplo.No Cariri, certamente que temos uma das maiores concentrações de artistas por metro quadrado do Brasil. Quando alguém desconhece este fato ou não reconhece a sua existência existência, de duas uma:
01 - Ou essa pessoa esta completamente desinformada acerca do que acontece no Brasil 

02 - Ou está muito mal intencionada. 


Salve, Artistas Caririenses - Grandes e Maravilhosos. 

Ah! você se acha diferente por produzir arte ? Venha para o Cariri e entre na FILA ! 

Dihelson Mendonça 

 PUXADA DO MASTRO

 Em algumas cidades do interior do estado da Bahia,a "Puxada do Mastro " passou a fazer parte do calendário turístico e cultural.Na cidade de Prado a manifestação é comemorada no dia 20 de janeiro,durante os festejos do padroeiro São Sebastião,em  Ilhéus - segundo domingo do mês de janeiro,em Porto Seguro - 19 e 20 de janeiro,na festa de São Sebastião no distrito de Trancoso;Alcobaça - de 31 de dezembro a 6 de janeiro,durante  a festa de São Sebastião. A festa remonta do período colonial.Segundo  os historiadores,a puxada do mastro é uma espécie de penitência em que se clama aos santos proteção contra os males que afligem a humanidade  a humanidade. Tudo indica que a festa é o resultado da cristalização de um ritual indígena.Assim,os jesuítas atraíam  os "selvagens" para a fé cristã. Os índios,ágeis serradores de madeira,dirigiam-se a uma floresta,escolhiam,cortavam e descascavam uma árvore com a qual preparavam um grande mastro,amarrado por uma corda comprida e resistente,era arrastado até à vila e colocado em pé em frente à igreja de Nossa Senhora da Escada. A corda era solenemente depositada no altar aos pés da Santa.

Esta festa é mantida até hoje pelos descendentes dos índios e caboclos que,com fé e orgulho,transmitem às novas gerações seus costumes e crenças. A festa é acompanhada por grande números de pessoas,que cantam músicas características,de origem indígena,aos sons de tambores.Hoje,tornou-se a principal festa folclórica da região,com uma comemoração profana.

Nativos,turistas e caboclos cantam e bebem,passando a mão no mastro para " garantir a fertilidade. "

Onde assistir: Ilhéus – segundo domingo de janeiro, na festa de São Sebastião; Prado – 20 de janeiro, na festa de São Sebastião; Porto Seguro – 19 e 20 de janeiro, na festa de São Sebastião do distrito de Trancoso; Alcobaça – de 31 de dezembro a 6 de janeiro, durante a festa de São Sebastião.

SEPALO CAMPELO

Alcunha em esperanto do poeta de cordel,trovador, esperantista Sebastião Campelo,natural de Campo Redondo,município encravado na Borborema potiguar.Deixou ainda jovem o seu Rio Grande do Norte,radicado na outrora Guanabara desde 1961.Ministra palestras,cursos e oficinas em companhia do colega João Batista Melo. Publicou mais de trinta folhetos,incluindo edições em co-autoria,assim como produzidas em oficinas de cordel. Membro fundador da Academia Brasileira de Literatura de Cordel,ocupando a cadeira nº 6,de Francisco Guerra Vaz Curado.

 DRAMISTA ANA  CONCEIÇÃO

Ana Maria Conceição,Nasceu em 27 de julho de 1956,no Sitio Tucuns,distrito de Pindoba,Município de Tianguá,na micro região da Ibiapaba,noroeste do estado do Ceará. Dona Ana é integrante do grupo de dramistas dos Tucuns que traduz uma manifestação popular que mistura música e expressões corporais que representam práticas dramáticas de comunidades rurais. Os dramas são contados pelas mulheres que fazem parte do grupo,acompanhadas por tocadores.

Ciclos (Segunda Edição)

O livro Ciclo do Poeta e Cantador Maviael Melo, já tem lançamento marcado da sua segunda edição, contemplado pelo Funcultura - Fundarpe, o lançamento acontecerá na Passa Disco ( Fabio Passadisco), dia 17 de abril (quarta-feira) a partir das 20h. O poeta recebe amigos convidados para a festa de lançamento, entre eles, os poetas e cantadores Marcone Melo, Maciel Melo, Paulo Matricó entre outros convidados.

Quando? Dia 17 de abril (quarta feira)
Que horas? 20h
Aonde? Na Passa Disco.Recife-PE.

CESSÉ AMORIM



Antônio Carlos Amorim, é um cantor, compositor e instrumentista, nascido em Feira de Santana e conhecido como tal, pelos seus méritos, com características pessoais arraigadamente baiana e sertaneja. Prestigiado entre os artistas da cidade, Cescé é uma espécie de referência de qualidade, dedicando-se a música regional de forma absoluta, sem fazer grandes concessões a estilos de influência que ele julgue violar os princípios regionalista que defende. Com uma carreira respeitada também fora do limites de Feira de Santana, Cescé já atuou com grandes artistas do cenário nacional, que por ele mantém uma relação de respeito e admiração a exemplo de Zé Ramalho, Raimundo Sodré, Xangai, Geraldo Azevedo, Elomar e muitos outros. Cescé, tem vários discos gravados em vinil e em Cds, sempre na linha da música regionalista e nordestina a exemplo do CD "Olhos D'água" onde privilegia o forró, ou como na produção do show "Cantos e Cantorias" onde busca fazer um resgate musical, desta feita privilegiando a cantoria, em um show que podemos adjetivar de memorável.

Como ser humano Cescé também se destaca por sua natureza calma e desligada do mundo (pelo menos deste mundo estressante que vivemos), como relata em seu Blog, Cristóvam Aguiar, algumas estórias que aproveitamos aqui. "O cantor Cescé é o sujeito mais desligado deste mundo. Certo dia ele e o compositor e músico Alcivando Luz, que era tão desligado quanto ele, acertaram um show numa cidade. Saíram de Feira para fazer o show e encontraram o clube fechado. Procuraram o diretor social que os contratou e foram reclamar com cara de poucos amigos. “Pô! Como é que você cancela o show e não avisa nada pra gente”? Calmo e irônico, o diretor esclareceu: “Não cancelei o show não amigos, vocês é que chegaram com um dia de atraso”. Já em outra oportunidade, ele havia montado uma banda e acertou um show, também para uma cidade vizinha a Feira. Quando chegou lá tava tudo fechado. Ele desceu do ônibus e foi procurar o contratante. Encontrou o cara num bar, bebendo com amigos e este, quando o viu, ficou surpreso: “Ué! Você por aqui?” É que Cescé chegou com a banda uma semana adiantado."
Outra boa estória contada por Aguiar é sobre uma vez, "na praia, ele (Cescé) se meteu a surfar. Só que quando ele levou a prancha para pegar uma onda, em vez de seguir em direção à praia, as ondas o levavam cada vez mais para alto mar. Ele tentava remar com as mãos, mas as ondas o puxavam de volta. Os amigos, percebendo o que acontecia, gritaram pra ele: “Tenha calma, Cescé!”. E ele, tranqüilo: “Eu tô calmo, o mar é que está nervoso”." Para conhecerem estas e outras estórias sobre Cescé contadas por Cristóvam Aguiar, façam uma visita ao Blog "Sempre Livre", clicando no seguinte link:http://cristovamaguiar2.blogspot.com/2009/11/cronica-da-semana.html.
Fato é que Cescé apesar de seu jeito especial de se relacionar com as coisas comuns do mundo, quando se trata de música o moço é inteiramente ligado e intransigente na qualidade, defendendo a música regional e nordestina de forma ferrenha e, para quem duvida, ele mostra como se faz música de boa qualidade da melhor maneira.

FESTIVAL DE CIRCO A CÉU ABERTO DO RECIFE TRAZ OFICINAS  GRATUITAS

Ainda há vagas para as três oficinas gratuitas programadas para o I Festival de Circo a Céu Aberto,cujos encontros acontecem nos dias 24,25, e 26 de abril,das 9 às 12h,para artistas com alguma experiência.São elas:Várias couraças e um nariz,sobre a arte da palhaçaria;Malabarismo,ambas no Teatro Hermilo Borba Filho;e Corpo suspenso...criação em movimento,sobre técnicas de aéreo,no Galpão Circo da Trindade. Para participar é preciso enviar breve currículo e carta de interesse para o e-mail:oficinasfestival@caravanatapioca.com. ou pelo telefone(81) 9604-2234.

ESPEDITO SELEIRO

Espedito Veloso de Carvalho é sertanejo da cidade de Nova Olinda,município situado na microrregião do Cariri,mesorregião sul do estado do Ceará,Onde nasceu num distante  29 de outubro de 1939.Espedito Seleiro é um mestre da arte do couro e do curtume e um mestre da cultura tradicional popular por trazer na sua arte através do seu traço a memória da história do couro na originalidade das vestimentas do vaqueiro e do cangaço fabricando  sela,gibão,botas do homem da caatinga.No final do mês de setembro de cada ano,Espedito Seleiro é festejado com seus adereços para vaqueiro,na ocasião da tradicional vaquejada do município.

CAVALO MARINHO ESTRELA BRILHANTE DE CONDADO


Uma das atrações do Festival Pernambuco Nação  Cultural,na Zona da Mata Norte,foi o Cavalo Marinho Estrela Brilhante,da cidade de Condado.Esse folguedo  popular que é uma verdadeira paixão das crianças do canavial.Fundado pelo Mestre Antônio Peres,hoje com  82 anos de idade, e que marcou presença no festival,na sua  pequenina Condado.O velho brincante deixou o legado do Cavalo marinho com a filha Nice, que foi a idealizadora das oficinas  de percussão e dança com as crianças da cidade. Os netos  do Mestre Antonio,filhos de Nice,participam do banco(orquestra) do cavalo marinho,tocando Rabeca e o outro pandeiro no Estrela Brilhante.Apesar da pouca idade dos integrantes,eles dão conta do recado,o cavalo marinho do mestre Antonio tá muito bem cuidado pela nova geração  de brincantes da cidade de Condado. 

ULISSES MENDES


Ulisses Mendes é hoje um dos mais importantes e representativos artistas do Vale do Jequitinhonha-MG. Ele nasceu no dia 2 de fevereiro de 1955 na cidade de Itinha-MG, onde vive até hoje. Aprendeu a trabalhar com o barro desde criança, com a mãe, mas não se dedicou desde pequeno à arte do barro. O oficio surgiu muito depois. Antes apenas ajudava sua mãe em atividades que eram consideradas “para homens”, como: a extração do barro no barreiro, a preparação da massa e o comércio das peças. Na região, modelar o barro era coisa de mulher, pouquíssimos eram os homens que se atreviam a modelar peças de barro. No inicio da carreira de artista Ulisses sofreu muito preconceito. Ele conta que sofreu preconceito até mesmo dentro de casa. Quando eu estava aprendendo, eu tinha um irmão que falava: Mãe! Põe esse vagabundo prá ir pro mato pegá lenha! Fica aí só mexendo com bolo de barro! Hoje parece que pouca coisa mudou; conta-se nos dedos os ceramistas homens que vivem no Vale do Jequitinhonha, mas entre eles está um tal Ulisses Mendes, um dos melhores e mais importantes da região. Ele diz que teve força de vontade e foi adiante, mas ainda hoje quando as pessoas lhe perguntam como é que ele se sente na cidade aonde mora, a primeira coisa que vem na cabeça é o sentimento da discriminação. A gente não é acolhido e a gente se sente sozinho. É muito poucas pessoas que aceita, que compreende a gente como a gente é. Prá dizer numa palavra dessas, a gente fica até achando que está no meio de uma floresta, onde os animais fogem da gente, achando que a gente é um caçador, diz o artista.Mestre Ulisses tem sua história com o barro confundida com a militância política e cultural no Vale do Jequitinhonha, na década de 70. Suas obras revelam o cotidiano do povo do Vale ao mesmo tempo em que denuncia a exploração a que o lavrador do Jequitinhonha é submetido. Sua arte configura um misto de crítica social, religiosa e cultural. Mestre Ulisses é considerado por muitos como um cronista do Vale do Jequitinhonha.

Ele conta que suas peças são inspirações divinas; ele (Ulisses) é apenas um instrumento para a materialização das idéias e dos desejos dos deuses. Suas peças impressionam pela dramaticidade que carregam; ele retrata sua terra sem a mínima tentativa de “adoçar” os olhos de quem as enxerga. No acervo encontram-se lavadeiras, mulheres simples da roça, mães de família amamentando seus filhos, mulheres realizando atividades domésticas, lavradores, cantadores, tropeiros, vaqueiros, retirantes, dentre outras. Das suas figuras, talvez a mais emblemática seja o Cristo, onde no lugar de Jesus Cristo crucificado ele coloca um lavrador, um homem da roça desempregado ou uma mãe carregando seu filho. Apesar do forte apelo social, a suavidade e a delicadeza dos traços e feições são características marcantes de suas peças; talvez por isso mesmo reivindiquem tanta justiça social

O pacto é outra peça marcante do mestre Ulisses, que segundo ele foi criada a partir de um caso real. Um dia eu recebi na minha casa uma visita muito importante: um fazendeiro, um cara tradicional que tinha um patrimônio grande... Eu fiquei feliz... Quem sabe eu não vou vender alguns trabalhos meus pra esse moço aí! Ao ver os cavalos, os caipiras, os sertanejos, os tropeiros, os vaqueiros que eu fazia ele falou assim: tá bonito, mas eu queria que você fizesse um cavalo bem arriado, um cara bonito, bem vestido, chapéu social, uma maleta na mão, tipo executivo, botas bonitas, de marca... Faz uma peça assim... Deve ficar muito bonita. 
Aí eu baixei a cabeça e pensei... Não aceitou meus caipiras porque meus caipira é feio... Ele não quer a peça, não quer comprar, não que encomendar e quer que eu faça... Aí tudo bem, depois de uns sessenta dias eu encontrei com ele lá na rua... Eu fiz sua peça... Vai lá ver, ficou excelente, ficou uma peça bacana. Aí ele chegou aqui e eu disse: olhe a peça aqui. Não moço, mas aí não, a cara ta muito feia, não é era assim não... O burguês até que tá bonito, a maleta... Mas porque que ele ta assim, como a mão no queixo? ... Mas o que é isso? É o capeta?... Aí eu disse a ele: Quando o senhor me falou pra eu fazer a peça com esse burguês orgulhoso, bonito... Do jeito que o senhor falou eu só enxerguei desse jeito e aqui ta a peça. É o final de todas essas pessoas assim como essas que o senhor falou aí, com esses traços. Eu acho que o final dele é isso. Eu entendi desse jeito... O senhor não gostou não? Uma peça bonita dessas?... Não, gostei não. Infelizmente a realidade é essa. O sujeito quando é poderoso, mais quer pisar nos pobres. O resultado é esse, quando chega no final é isso aí. A peça O pacto representa um fazendeiro bem vestido, montado em um Centauro com cara de diabo. A peça representa a ambição daqueles que para conseguir o que querem, vendem até a alma ao diabo.

O mestre Ulisses não é apenas um artista, é também professor e ministra oficinas de arte em várias cidades do país.

fonte: Arte Popular do Brasil

POETA CORDELISTA MOREIRA ACOPIARA

Alcunha do poeta de cordel Manoel Moreira Júnior,natural de Acopiara,Ceará.Radicado em São Paulo desde 1982,atualmente vive exclusivamente de sua produção de cordéis. Possui vários títulos premiados pelo MEC,para distribuição na rede de ensino.Participa do grupo Caravana do Cordel,em todo o estado de São Paulo. Membro da Academia Brasileira de Literatura de Cordel,cadeira do poeta Apolônio Alves dos Santos.

COBRA NORATO

Outra cobra famosa das lendas hileanas é Cobra Norato,um jovem encantado que durante a noite se desencanta e vira gente,tal como acontece com o boto.Assumindo sua condição humana,NORATO frequenta as festas ,dança muito,namora as ribeirinhas e desaparece antes do amanhecer.

Este é um mito genuinamente paraense,se bem que jovens belos  formosos transformados em bichos lembram as histórias de príncipes encantados em sapos; de donzelas enfeitiçadas e princesas prisioneiras, dos contos europeus.

Nossa lenda diz que uma cabocla de nome Zelina deu à luz a um casal de gêmeos: Honorato e Maria Caninana,duas cobras.Jogou-as no rio  onde se criaram,mas Maria Caninana vivia fazendo malvadezas até que foi morta pelo irmão,que tinha bom coração.

Sempre  que assumia sua forma  humana ia ele visitar sua  mãe,a quem implorava que fosse desencantar. Para que o encanto fosse quebrado,deveria chegar onde estava o corpo adormecido da serpente, por um pouco de leite na sua boca e ferir-lhe a cabeça,de forma que sangrasse. A mulher por medo nunca chegou perto do réptil,até que um soldado da guarnição da ilha de Cametá livrou o jovem da maldição. 

FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL MATA NORTE

Uma casa verde,uma laranja,um terreiro bem grande da frente.Debaixo de uma árvore,cada um com um microfone e um grupo ao redor: do lado esquerdo Mestre Ivanildo,do Maracatu Cambinda Estrela,de Itaquitinga;do lado direito,Mestre Biu Paulo,do Maracatu Estrela de Ouro,de Condado. O visitante brinca com o anfitrião dizendo faltar a cachaça para molhar a garganta dos caboclos,ao que ele respondeu " Não me maltrate que eu não lhe maltrato não,cantar samba maltratando é falta de educação ". E seguiu a disputa na noite de ontem (7/4). Enquanto isso os caboclos todos aparatado,de calça,camisas florida e lança na mão fazem sua evolução,puxados pelo mestre de cabocaria. E a festa bonita dos caboclos não tem hora pra acabar "Essa noite a gente samba até o sol sair e poeta analfabeto não pode corrigir. "

Foto  Manoel Ailton Rodrigues

PENITENTES DO SÃO TOMÉ

 São Tomé,é uma comunidade quilombola,situada a 90 kms da sede do município de Campo Formoso,norte do estado da Bahia. É neste povoado que durante a Semana Santa,onde segundo a tradição judaico-cristão começa o sofrimento e martírio de Cristo. No São Tomé um grupo de homens simples há décadas seguem à risca a penitência da dor e sofrimento,na própria carne. Num gesto de remissão perante os pecados do mundo dos homens e, ainda aplacar as agruras de Jesus diante do seu calvário. Discretos  nas suas estranhas ritualísticas religiosas,eles são bastantes conhecidos. Frequentadores do próprio imaginário popular dos pobres mortais do São Tomé.Conhecidos como seres lendários e quase mitológicos.Mas não pela identidade dos seus integrantes,mas pela existência das suas manifestações,que remontam a décadas. Pertencentes à ordem da Santa Cruz fundada na Itália no século XII por São Francisco;os adeptos da chamada igreja rural laica primitiva conhecidos por uma expressão quase mitológica de  " Penitentes ".Estas manifestações ganharam força com o padre Ibiapina ,padre Cicero e Frei Damião.   Estranha e Inusitada para os padrões da pós-modernidade o sertanejo conseguir que em pleno século XXI encarnar no corpo e na alma essa crença. Detentores de uma fé inabalável e incodicional ante o sagrado,por isso mesmo revestida de muita entrega e doação espiritual.Prática que,segundo relatos históricos,é originária da idade média nos mosteiros do continente europeu. Os penitentes,trata-se,portanto ,de uma tradição religiosa que por muito tempo marcou profundamente a história do sertanejo e nordestino.E que infelizmente agora,corre sério risco de desaparecer para sempre.Uma manifestação hermética e popular que compõe o cenário da nossa cultura popular.   

 FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL  Mata Norte

A programação de cultura popular ganha um reforço durante o fim de semana. Sambadas de maracatu, encontros de cavalo-marinho, encontros de coco de roda e embolada, de caboclinhos, além de encontro de cirandeiros, de violeiros, entre outras ações prometem movimentar esta que é uma das regiões mais culturalmente ricas de Pernambuco.

Confira a programação de hoje:

CONDADO:
20h – Encontro de Cavalo Marinho
Com Cavalo Marinho do Mestre Grimário e Cavalo Marinho Estrela Brilhante de Condado (Mestre Antônio Peres)
Local: Terreiro do Cavalo Marinho Estrela Brilhante

FERREIROS:
21h – Encontro de Cirandeiros
Local: Terreiro do Maracatu Beija Flor

GLÓRIA DO GOITÁ:
Sexta-feira, 5/4
20h30 – Encontro de Mamulengos
Com Mamulengo do Mestre Zé de Viana e Mamulengo do Mestre Zé Lopes
Local: Museu do Mamulengo

ITAQUITINGA:
Sexta-feira, 5/4
20h – Encontro de Cavalo Marinho
Com Cavalo Marinho Mestre Inácio Nobreza e Cavalo Marinho Mestre Batista
Local: Terreiro do Maracatu Cambinda Estrela

 FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL Mata Norte

O projeto Cinema na Estrada esteve, ontem, na cidade de Condado. O público conferiu a exibição de seis produções locais em uma tela montada na Praça XI de Novembro. A intenção do projeto é levar projeções a municípios pernambucanos que não possuem salas de exibição.

Na programação da caravana vão: “Maracatu atômico kaosnavial” (Marcelo Pedroso e Afonso Oliveira), “Até o sol raiá” (Leandro Amorim e Fernando Jorge), “Curica” (Hanna Godoy), “Dia estrelado” (Nara Normande), “Poeta urbano” (Antônio Carrilho), “Garotas da moda” (Tuca Siqueira).

Hoje, o projeto estará em Itaquitinga, na Rua da Pátria, centro da cidade, a partir das 19h.

 FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL   - MATA NORTE

Nesta quinta-feira (4/4), começam os shows no Polo Nova Goiana, localizado no trevo da PE-22 – sentido Condado, sempre a partir das 20h. Uma das atrações de hoje é a artista Selma do Coco, Patrimônio Vivo de Pernambuco.

Confira a programação completa:

Quinta-feira, 4/4
- Coco Catolé
- Forró Avulso
- Selma do Coco

Sexta-feira, 5/4
- João Limoeiro e a Ciranda Brasileira
- Macumbá
- Ciranda Zabumbada
- Forró Pimenta com Pitu

Sábado, 6/4
- Ciranda do Rosildo
- Coco Popular de Aliança
- Coco de Pareia
- Santos de Casa

 SAMBA DE RODA DA BAHIA

Estas manifestações podem ser vistas  nas cidades de Cachoeira,Candeias e Cipó - nas festas de São João e da Boa Morte - São Felix,Conceição do Almeida,Muritiba e Santo Amaro - na festa de Nossa Senhora da Purificação - Itacaré,Conceição do Almeida,Feira de Santana,São Francisco do Conde - na festa de 2 de julho.

No samba-de-roda,cada participante vai ao centro do círculo,formado pelo grupo,faz um pequeno solo e tira outra pessoa para dançar no centro,com uma umbigada. É um dos mais antigos tipos de samba,derivado do  "semba " africano,primeira manifestação dessa dança no Brasil. 

 FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL Mata Norte

Até o próximo domingo (7/4), o Cine Teatro Polytheama, em Goiana, recebe a exposição 'Santeiros da Mata Norte', do Museu do Barro de Caruaru. O acervo conta com 16 peças de 9 mestres da região, sendo quatro deles Patrimônios Vivos de Pernambuco: Mestre Nuca, Mestre Zezinho e Maria Amélia, de Tracunhaém, e Mestre Zé do Carmo, de Goiana.

A exposição está aberta ao público das 10h às 19h. A entrada é 

                                           


                                                           MESTRA ÁUREA

Áurea de Barros Tavares,nasceu em 19 de março de 1919,na cidade de Satuba,município situado na região metropolitana de Maceió. Começou a dançar pastoril aos cinco anos de idade,na cidade de Satuba,como borboleta e com apenas treze anos já formou seu primeiro pastoril,o "Mensageiro de Fátima ",no povoado de Saúde.

No início da década de 60 trouxe seu pastoril para o bairro da Pitanguinha,ensaiando também no Complexo Educacional de Pesquisas Aplicadas/CEPA,formando grupo de pastoril com os alunos das Escolas Estaduais.

Do Pastoril de Mestra Áurea,a menina que dançou  de borboleta na primeira formação,já é bisavó,o rapaz que foi pastor, hoje é padre.As integrantes que migraram para o sudeste,lá formaram outros grupos de pastoril. O  longo trabalho de Mestra Áurea,teve o reconhecimento e hoje ela é  a mais antiga mestra deste folguedo em atividade.

Mestra Áurea,como é mais conhecida,também ensaia coco de roda e a  tradicional  quadrilha junina " Alegria do Sertão". Os ensaios acontecem na garagem de sua residência no Conjunto José Maria de Melo e na Escola estadual Irene Garrido,perto de sua casa. 

É sócia fundadora da Associação dos folguedos Populares de Alagoas/ASFOPAL,estando sempre presente as reuniões,debatendo e defendendo a riqueza e a diversidade cultural do  estado de Alagoas. 

Seus grupos são sempre referencia do folclore Alagoano,recebendo prêmios e honrarias por onde se apresentam: Campina Grande,Recife,Fernando de Noronha e em Seminários e Congressos.
No ano de 2008,mestra Áurea foi considerada " Patrimônio Vivo " pelo Registro do Patrimônio Vivo do Estado de Alagoas e recebeu o premio de Culturas Populares " Humberto Maracanã ",do Ministério da Cultura,em reconhecimento a sua dedicação e valorização da Cultura Popular.
Mestra Áurea acredita que é de suma importância levar o folclore de Alagoas aos colégios,formando grupos nas escolas,despertando e mostrando aos alunos toda riqueza e grandeza da cultura popular da " Terra dos Marechais ".

FESTIVAL PERNAMBUCO NAÇÃO CULTURAL Mata Norte

A partir da próxima terça-feira, o Festival Pernambuco Nação Cultural leva para a Mata Norte diversas ações de Formação Cultural. Uma delas é o Seminário de Leitura e Bibliotecas que acontece dia 05/04, a partir das 09h, no Campus Mata Norte da UPE, em Nazaré da Mata. As inscrições são gratuitas e já estão abertas. 

Não fique de fora!

A temporada 2013 da Paixão de Cristo de Nova Jerusalém foi um grande sucesso. Mais uma vez, milhares de pessoas vindas de todo o Brasil e do exterior estiveram na monumental cidade-teatro, localizada no município do Brejo da Madre de Deus, a 180 km do Recife, para assistir a cenas emocionantes e de rara beleza. Todas as noites, durante os nove dias de apresentações, o espetáculo comoveu plateias de cerca de oito mil pessoas.